动画业界的不景气，已经是业内的普遍共识，很简单，看看之前什么样，看看现在什么样；看看其它行业如何，看看自己行业如何，高下立判。《白箱》带着普通人走进了神秘的动画幕后工作，但是它不会——起码还没有——告诉你动画业界处在一个什么样的阶段与现状。今天我们可以通过日本动画人的文字，来看看日本动画风光表面的背后，究竟有着怎样的辛酸。

　　我们如何定义行业的不景气呢？如果这个行业具备以下七个特征中的多数，就可以认定此行业正在走下坡路：

　　1、长时间劳动的常态化；

　　2、换班制度的不规范导致作息时间紊乱；

　　3、加班费采用固定额度支给；

　　4、非正规雇用；

　　5、精神疾病患者呈现增多趋势；

　　6、就业市场和劳动合同书的不完善；

　　7、管理者对于管理的松懈。

　　而动画业界，起码占了其中的五条。有些公司甚至全部包括。

　　长时间的劳动导致疲劳驾驶增多，事故多发；换班制度不完善，有些人要没有休息地干上一星期甚至一个月，高峰时期自己一个人要当十个人用；加班费固定额度，导致工作积极性下降；压力过大导致精神疾病的发生……等等这些，在动画业界屡见不鲜。

　　我们可以看到，所有这些，并非是动画本身带给从业者如此的压力，而更多的是业界的不完善，导致动画人才流失严重。

　　“动画制作过程中，最重要也是最劳累的，当属动态画面制作员（アニメーター，具体是为静态画面补充帧数，将原画变成会动的动画的工作人员。为了区别于‘动画制作人’而特意如此翻译）。一般来说动画制作员属于个人雇佣，能够拿到很高的薪酬。现在，按照他们笔下的一张赛璐珞画面平均能卖200日元算。动画制作员一个月最多也就能画400张左右，这样算来，一个月才能拿80000日元，刨去不确定因素造成的必要开销，一个月顶多拿70000日元”——约合人民币4000多块的工资看似挺高？要知道日本工作者的平均月薪都在200000日元左右（约合人民币11400元左右）。

　　这还是动画制作过程中最操劳的部门所能拿到的钱。究竟“动画制作员”为何这么重要又为何如此操劳，这么说可能大家没有什么直观印象，我来简单说明一下：原画师负责将人物和场景用铅笔描绘出来，他们所描绘的只是场景的关键部分，即关键帧，如何让关键帧和关键帧之间有机连接，变成一个可以动的画面，这就是动画制作员的工作。我们知道动画作品中，一秒钟的画面有23.98帧，就按24帧算，那么关键帧也就那么几个，剩下的呢？自然需要动画制作员，按照关键帧的画法，一帧一帧补全了。所以他们的工作量是极大，任务也是极其重要的——有了他们的努力，动画才能被称之为“动画”。