“为什么会这样？”

　　“为什么会这样？”

　　　安静的工作室里，刚刚忙碌完一天工作的和月伸宏（浪客剑心作者）突然问起了自己的三个助手。

　　“因为无趣……”岛袋回答道。

　　“因为没有友情……”武井迟思片刻回答道。

　　“因为……没有王道！”尾田如是说。

　　　王道是什么？年轻的尾田恐怕没有深究这个问题，因为这个时候对他而言，或许连衣裙更为重要。几年后，周刊Jump即将没落之时，东京某街头，两个年轻的男子相拥在一起，不顾路人暧昧的眼神泪流满面中。

　　“你要记得我们的承诺啊，尾田君”

　　“我会记得的，武井君。”

　　“那么。”武井宏之用力攥住月水火木金土的肩膀，“那就请你用我们喜爱的连衣裙拯救这个宇宙吧！”

　　“……”

　　“好的，武井君……”

　　96年，两个有着共同理想的年轻人在知名漫画作家和月伸宏的教导下学习着漫画创作的知识，没想到两人不但理想相同，连兴趣爱好也一模一样。

　　两个人都非常喜欢女士服装连衣裙，并因此成立了赫赫有名的连衣裙爱好者协会，两人分别担任正副会长（协会就两个人）。为了连衣裙创建协会，可见两人对连衣裙的爱多么充满魔性。总之在后续的作品创作中，连衣裙经常在二人的作品中出现，后来其中一人更是直接使用连衣裙作为处女作的作品名。

　　这就是《One piece》。

“我是蒙奇·D·路飞，我是要成为海贼王的男人！”

　　一直以来，关于王道漫画的定义众说纷纭。但根据综合讨论出来的结果，一般会分为三个重点要素，分别是感人的梦想、独特的世界、个性的主人公，独特的世界搭配感人的梦想再加上充满个性的主人公形成了一部王道漫画的基础，而海贼王更是将梦想这个当年不曾多见的元素发扬光大。如果说龙珠那一代的少年漫讲究的是拯救世界的话，那么自海贼之后的漫画无疑是梦想第一了，比如《火影忍者》的“我要成为火影”，现在《我的英雄学院》当中“我要成为英雄”，可见海贼王影响深远不亚于《阿斯特罗球团》和《龙珠》的套路。当然这点要素近几年可能有所改变，通过《暗杀教室》的大火和周刊Jump题材变化就能感受出，这一点我们之后再说。

　　总之海贼王这本漫画最为吸引人的就是它的热血、友情、梦想，包括海贼王当中永不死人的设定（顶上之战除外），都备受读者们的喜爱。所以05年海贼王进行到七水之都的剧情中，路飞和同伴间出现矛盾会导致人气跌落，间接导致火影忍者在那一年销量人气超越海贼王，这也成为火影忍者后来吹嘘的资本。

　　海贼王创下了多个记录，历史销量第一（3亿4千万），历史单行本销量第一，历史单行本发行第一，长年总人气第一（除了05年）。在每周的读者人气调查表当中，海贼王的人气一直保持在前四名以内，可见海贼王无疑是龙珠之后最伟大的作品。要不现在有人说了，就算周刊Jump所有的漫画全部完结，只要有海贼王在，周刊Jump就能东山再起！

　　海贼王在历史上对于周刊Jump的地位，就是这么重要。

　　海贼王已经成为了周刊Jump的保护伞，至少在海贼王完结的这段时间内，周刊Jump无疑有机会挖掘更多的优秀作品。

　　海贼王的诞生代表周刊Jump的新一轮反击，接下来我想很多名字大家就熟悉了，《火影忍者》、《棋魂》、《猎人》、《死神》，周刊Jump正式进入了第四代作者的时代。

　　这个期间，第七代编辑突发急病去世，原第六代主编鸟岛和彦无奈回到岗位，成为了第七代主编，这位鸟山明的挚友没有像鸟山明一样耗尽才气，他在接下来的几年抗住内忧外患，反观周刊Jump的缺点，开始带领周刊Jump重新回到王者之路。

　　96年，正值日本儿童玩具市场最为繁荣的时期，周刊Jump迎来一份游戏推广企划。当时游戏行业火爆，周刊Jump注意到《勇者斗恶龙》等游戏销售火爆的前例，顿时对这种企划很有兴趣，于是决定和厂商密谋搞一个有关儿童玩具的漫画，这就成就了后来的卡牌游戏之王，没错，它就是《游戏王》！

游戏王创造了漫画走进其它行业创造暴利的奇迹

　　这本漫画早期以一些新玩具为主题进行斗争，后来受到万智牌的启发，尝试性的加入了卡牌对战，没想到一下子被 Konami看中，签下了游戏版权，从此高桥和希的吸金之旅便一发不可收拾。在一干漫画家年纳税记录上，高桥和希凭借其卡牌、游戏的大卖，在99年的日本全国纳税当中以4亿0398万排在漫画家纳税历史第三。这次制作的成功为集英社对其多方向运营充满了兴趣，间接性的造就了集英社其后在日本漫画衰落时期依然能够在市值上挤进日本出版社前三。

　　然而无论游戏王有多火，对于周刊Jump并没有卵用，周刊Jump是靠卖漫画杂志和漫画单行本赚钱，改编游戏收益和高桥和希的分成和它并没有一毛钱关系，于是后来在周刊Jump编辑的要求下，游戏王的剧情逐渐变为热血王道，不过即便如此，游戏王的漫画依然无法成为周刊Jump的台柱，这也算后话。

　　这个时期周刊Jump的台柱还是浪客剑心等作品，浪客剑心完结后真正的人气漫画就只剩下三本了，《海贼王》，《世纪末领袖传》，《猎人》，没多久，世纪末领袖传作者鸟袋光年涉嫌卖春遭到逮捕，猎人富坚我想不需要说什么，所以周刊Jump需要一本能够短时间大火的人气漫画，这个时候鸟岛和彦注意到了一个默默无闻却在一直努力的漫画家。

　　“Hi，大家好，我是小畑健，这是我的故事。

　　“在漫画界的打拼中，我曾经默默无闻。”

　　“他们说我很有天赋，但可能并不适合画漫画。”

　　“他们说我更适合做一个老师。”

　　“但我没有放弃，只是不停的画，画，画。”

　　“你知道的，当所有人都不认同你的时候，你就需要更加努力。”

　　“虽然这并不容易……”

　　“我曾经迷茫过，失落过。”

　　“但这已经不是我能否成为人气漫画家的事情了，我想证明给他们看，也证明给自己看。”

　　“那怕这需要十年，二十年”

　　“当全世界都质疑你的时候，你能相信的只有自己……”

　　“这就是我的故事……”

　　　这就是《爆漫王》。

“Hi，大家好，我叫小畑健，这就是我的故事！”

　　小畑健沉默了13年，当他被挖掘出来的时候已经30岁了。《棋魂》的大火无可阻挡，小畑健凭借努力让棋魂成为了和海贼王并肩的一线漫画，顶下浪客剑心的地位，而浪客剑心也可以顺利退居二线，迎来自己的完结。

　　98年，富坚义博打麻将没钱了，在第六代主编鸟嶋和彦的邀请下回到周刊Jump绘制了《全职猎人》，不过连载几年后，那日和武内直子新婚的夜晚，富坚突然觉醒了什么，他发现了活着的乐趣，找到了人生真谛，于是接下来他履行了那句古老的名言。

　　富坚：人最宝贵的东西是生命，生命属于人只有一次。一个人的一生应该是这样度过的：当他回首往事的时候，他不会因为虚度年华而悔恨，也不会因为碌碌无为而羞耻；这样，在临死的时候，他就能够说：“我的整个生命和全部精力，都已经献给世界上最壮丽的事业——为打麻将和搂老婆睡觉而斗争。”

　　富坚义博，停刊！

　　在接下来几部年轻漫画还没有成长起来的时候，还是《海贼王》和《棋魂》起到关键性作用，接下来周刊Jump迎来了画风改革，因为第六代主编鸟岛和彦开始发大招了，那就是他这一生的得意之笔——多媒体化漫画推广战略。

　　战略意义就是“画风便于动画化，内容便于游戏化”说简单点，就是简便画风，使它变得美型，同时增加敌人和场景设置，方便于制作游戏。

　　于是99年，一个叫做岸本齐史的年轻人把自己的拉面漫画修改成了忍者漫画，在周刊Jump发布了。他曾经为剑客漫画梦想所积攒的战斗漫画绘画技巧完全体现在这部漫画上，这就是后来大名鼎鼎的《火影忍者》，而火影忍者的出现也为周刊Jump跨越2000年后的时代迎来新的传奇。

　　01年，21岁的久保带人凭借从《丧尸粉》积累的经验，带着新作《死神》开始在周刊Jump上连载。死神凭借简化人物造型的线条，背景极少用或者不用网点及大块的阴影，以及优秀的人物美型设计赢得了读者们的关注。

感谢鸟岛和彦先生开辟的死火海时代

　　又是01年，鸟岛和彦升任集英社第三编辑部部长，第七代主编高桥俊昌上任，这个人可以说是周刊Jump历史上最悲惨的主编，先不说他手下原先几个喜欢断更的硬茬子，他当年可是幽游白书的责编，就是被幽游白书完结消息吓的屁滚尿流的责编！

　　不过不管怎么说高桥还是踏踏实实的干完了这两年，没有糟蹋掉鸟岛和彦的本钱，可惜他的运气实在是太差了。2003年1月24日，高桥俊昌在东京湾的一条游艇上出席《海贼王》第四部剧场版《死亡尽头的冒险》制作新闻发布会，会上突然昏迷倒地，在送进医院进行抢救后终告不治，死亡原因确诊为脑膜下出血。

　　于是鸟岛和彦从集英社第三编辑部部长的位置撤下来，继续担任主编的位置，干了半年换给了第八代主编茨木政彦，至此，鸟岛和彦在周刊jump的一系列事总算有了一个结束。虽然漫画行业在游戏行业的竞争下越来越不景气，但鸟岛和彦的战略也发挥着重要作用，他带来了我们90后熟知的死火海时代了，让我们逐渐领略到漫画的魅力，这位周刊jump主编在我心中可谓比拟乔布斯的地位。然而即便这位编辑大人这么努力，有些事情也已经完全无法挽回，那就是编辑和漫画家的关系问题。在第一代作家那个年代，编辑和漫画家的关系是什么？兄弟，看你穿的破了，借你衣服；看你吃不饱了，请你下馆子，那真是好比亲兄弟的即视感了。

　　到了第二代作家的年代，编辑和漫画家的关系如同挚友，漫画家赚了钱，带着编辑全家去旅游，关系就这么铁。到了第三代作家的年代，后藤广喜和富坚义博这么一闹，得，不过这事不能全怪罪后藤广喜，而是周刊jump年轻编辑本身已经把自己和漫画家的关系建立在工作关系上，就比如原哲夫说过，“堀江信彦能陪我喝酒，能帮我想剧情，新责编能陪我喝酒，但是只能逗我笑，对剧情方面完全没有意见。”

　　于是到了现在，就像你们看到的这样，编辑对于漫画家的意义，大概就是“多余”，“没用”，“妨碍创作”，“只会催更”的闲杂人等，再也不像以前那样能成为互相交流，互相鼓励创作的伙伴了。

　　鸟岛的时代过去了，虽然经历了95年漫画杂志销量的暴跌，但毫无疑问他做出的努力是值得肯定的，接下来几年在《海贼王》等优秀作品的支撑下，周刊jump逐渐迎来了第二个白金期，这个状态一直持续到10年代，第四代台柱逐渐没落的年代。

　　大概就在10年初期，《火影忍者》走入尾声，《死神》剧情爆炸，似乎除了《海贼王》周刊jump没有拿的出手的作品了，难道又要陷入十几年前单靠一部《龙珠》支撑杂志社的危机期吗？

　　十几年前，一个成绩普通的少年坐在教室里倒数第二排靠窗户的位子，看着窗外自由的小鸟，听着老师讲着乏味的课，于是他诞生了一个所有少年都会思考的问题。

　　“我为什么要学这些东西？这些东西对我的未来有什么帮助？”

　　后来少年长大了，他认为自己了解学习这些事物的用意，希望可以透过一些作品来传达这些信息，所以他没有成为教师，而是选择成为一个漫画家。

　　要在周刊jump连载需要哪些条件呢？首先，你要有独特的世界设定、有冲击力的画风、有个性的人物角色、以及毒舌的讽刺等等，在独创性的领域之内获得相当高的评价的新人作者才有机会在周刊jump获得连载机会。

　　05年，周刊jump迎来一位漫画家，他的作品《魔人侦探食脑奈罗》讲述魔人奈罗与人类弥子在人间成立侦探事务所，教导辅助少女共同寻找极致的“谜”的故事。这是一部灵异类侦探漫画，这部漫画画风虽然怪异，但是却充满娱乐性，每次当犯人被揪出来之时的“变脸”，可以说是这部漫画的代表特征。这部漫画在周刊jump上连载了四年，09年完结，后来这位漫画家开始陆续出一些短篇，一直到10年代。

　　10年代，火影忍者看到了完结的曙光，死神被剧情彻底拖废了，美食的俘虏成为扶不起的阿斗，恶魔奶爸也因转型失败惨遭腰斩，周刊jump一度陷入紧张的工作状态，然而这种状态并没有持续多久，因为那个家伙回来了。

　　2012年，31岁的松井优征带着他的新作《暗杀教室》开始在周刊jump连载，这部漫画以贴近现实的校园题材引发了一波销量狂潮。说起来松井优征这个人创作颇有一套手段，在绘画表情遇到难题的时候，他会照镜子根据自己情绪产生的表情来绘画杀老师的表情。

你能想象这是松井优征在镜前摆出的表情么（当然我说没夸张之前）

　　暗杀教室的大火代表周刊Jump的题材进入一个全新的阶段，那就是和现实进行一定程度结合，挖掘读者心里想要的东西。其实很多人说自己不懂暗杀教室为什么会这么火，然后纷纷吐槽自己跟不上这个时代。

　　实际上暗杀教室的火热只有一个原因，那就是“叛逆”。暗杀教室在一定程度上反映了日本的现实社会，反抗普世认同的价值观，漫画的主旨在于“学生才会承认的价值观”，所以他塑造了杀老师的形象，让杀老师和学生们的价值观产生共鸣。再加上松井优征当年本身就是个叛逆的少年，和现在的学生有着共鸣，所以塑造起他梦想中的老师可谓易如反掌。了解日本教育给学生们带来的叛逆心理，这就是暗杀教室大受青少年欢迎的原因。

　　如果你们想要自己喜欢的老师，想要正确的学校生活，那么就来买一本暗杀教室吧！

　　至于暗杀教室有多火，我们可以列几个数据：《黑子的篮球》单卷突破百万销量在第24卷，《死神》单卷突破百万在第18卷，《海贼王》第11卷销量135万，你知道《暗杀教室》单卷突破百万是在第几卷么？第6卷。这就是暗杀教室恐怖的地方。

　　下面我们再说说英雄的故事。

　　“或许我的才能不及那些著名的漫画家，但我有更坚韧的东西！”

　　那天夜里，一个在周刊Jump遭遇第二次腰斩的漫画家如是下定决心，这两年里，他不断画了重画，不断顶着夜里灰暗的灯光，每天熬夜只睡三个小时。通过努力，他的画风变得更加精湛，他对剧情的把握娴熟于心，他对读者的口味了如指掌，2014年7月，他回到了周刊Jump，没多久，一部被人看好为周刊Jump王牌的年轻漫画面世了，它的名字叫做《我的英雄学院》，讲述一个废柴成为英雄的故事。

“我成为英雄并不是因为我有强大的力量，而是因为我有强大的内心”

　　说到这里，我们不得不谈谈堀越耕平这个人，他之前在周刊jump有过两部作品，第一部《逢魔之时动物园》，连载到37话被腰斩，第二部《战星的巴尔基》，连载到第16话被腰斩，也就是说他被周刊jump连斩两次，如果《我的英雄学院》也失败了，就是一次完美的三连斩。然而这种情况没有出现，因为堀越耕平是一个肯下苦工肯努力的漫画家。他的努力就和他漫画里的主人公绿谷出久一样，或许我没有“个性”，但是我的灵魂驱使我去努力，去完成别人不敢想象的事情，我会不遗余力的去做，直到别人欣赏我，喜欢我，最后把我当成真正的英雄，这就是这部漫画的灵魂。

　　看看这部漫画的顺位，从连载开始到现在均顺没有跌出过前三，我的英雄学院不像《美食的俘虏》，它没有失败，它大获成功。短短一年连载令它成为了被编辑和读者寄以厚望的王牌漫画，有人甚至觉得他应该和《暗杀教室》作者松井优征成为周刊Jump的第五代作者。

　　另外尾田曾经推荐过《我的英雄学院》。

　　10年代之后少年漫画扛鼎之作是什么？

　　我记得有一位国内漫画家是这样评价的：1，节奏快，顺应主流潮流。2，战斗力设定简单而又不违和，这点非常非常难。3，战斗逻辑上升到讽刺层面。4，人设丰富，支线庞杂。5，分镜犀利。6，没发生重大BUG或者完全不能接受的逻辑。

　　但凡做到这几点的人，都会将他们的作品和名字刻在周刊jump的荣誉柱上，将来成为人们津津乐道的话题。周刊jump不会没落，它的前景依旧如此美妙，它依旧能挖掘出让人感到兴奋的漫画作品，我想这就是我喜欢周刊jump的原因。

　　引用一段观点：周刊Jump是属于每一个人的少年时代，从创刊至今，数代漫画家从周刊Jump走出来。第一代如永井豪、本宫广志等属于70年代，作品中充满了科幻热潮所激起的无穷幻想，还有身份卑微者改天换地的豪情。第二代如鸟山明、车田正美属于80年代，物质更加丰裕、科技更加发达的时代特色体现在作品中，可以发现人物起码都是后顾无忧，并为追求梦想和冒险提供了更好的条件。第三代如富坚义博、井上雄彦等属于90年代，更多的刻画出个性和责任的关系，为了大义无条件地牺牲的现象变少，更多的是想保护具体那些重要的人，才全力去保护“有这些人的世界”。第四代如尾田荣一郎、岸本齐史等属于世纪之交，漫画角色和现实中一样，生活更加自由，责任束缚更少，因此著名漫画人物里出现了视一切险阻为无物的张扬者，也有视力量为负担、秘密的内敛者。

　　第五代如松井优征、堀越耕平的10年代，他们的漫画角色已经完全令人带入现实，产生激烈的思想碰撞，从而诞生出人们心底渴望的正确答案。比起我为人人，他们更喜欢强调何为人人为我，何为反面的意志，正确的意志和反面的意志碰撞出火花，从而引领人们对于对错的自我思考，来完善自身的自我价值观。所以你能看到漫画里经常出现错误却又正确的矛盾意志，甚至本质错误的极端正确意志，通过意志碰撞让剧情获得爆发式的发展，这就是现在周刊Jump的主流。

来自少年Jump吧的顺位图，前三位几乎就是能扛把子作品了

　　我想周刊jump的发展史本身就是一个很有趣的漫画情节，它由历代每一个漫画家，每一个编辑的成就和传奇谱写道路，构成了这个伟大的故事。它和漫画一样充满力量，充满质感，充满了友情，努力，胜利，我想这就是周刊jump的灵魂所在。

　　所以在这里一定要推荐大家看一部漫画，就是小畑健的《爆漫王》，这部漫画就是小畑健以集英社为原型创作的，里面的编辑部就叫做《周刊少年jump》编辑部，所以里面的人物形象可想而知，都是一些编辑和漫画家之类。

　　就近期周刊jump的局势来看，除了海贼暗杀英雄，剩下hold得住场面的有食戟排球，新连载保持更新的有跳舞五叶草火之丸，半死不活的有伪恋美食，快完结的有银魂，领取养老金的有死神，卧榻不起的有境触，成为传说的有猎人，另外最近周刊jump刚刚推出两部新连载，一部将棋和一部恶魔设定的少女漫，目测顺位会比较糟糕。暗杀看上去差不多该完结了，不过应该被编辑续命了。英雄节奏很快，虽有台柱之称却不一定能保持长期连载，所以目前来看，周刊jump的问题依然不少，不过只要有海贼，就能再战十年！